Michela Parlavecchio è una produttrice cinematografica altoatesina di Bolzano. È co-fondatrice di Frabiatofilm e collabora anche con altre produzioni ricoprendo diversi ruoli nel reparto di produzione. Per lei è particolarmente importante contribuire affinché il set cinematografico diventi un contesto lavorativo sano, equo e basato sul rispetto reciproco.
Quale film o progetto a cui ha lavorato Le è piaciuto di più finora e perché?
Ho avuto occasione di partecipare alla realizzazione di progetti cinematografici di diverse dimensioni e ognuno, per motivi diversi, è stato una parte importante del mio percorso. Quello a cui sono particolarmente affezionata è il cortometraggio “Una notte”, diretto da Alessio Vasarin. Si tratta di una produzione Frabiatofilm che ho seguito in tutte le fasi, fin dallo sviluppo. Ha rappresentato per me una sfida importante, in cui mi sono dovuta confrontare per la prima volta con la responsabilità di realizzare un film. È stato un importante momento di crescita per la mia esperienza professionale e, anche se i progetti successivi sono stati più articolati e complessi, è quello a cui mi sento più legata.
Come è arrivata a lavorare nel settore cinematografico e dei media?
Ho capito di avere molto presto una grande passione per il cinema, ma non mi sarei mai immaginata di arrivare a lavorare in quest’ambito. Ad un certo punto, incontrando le persone giuste al momento giusto, mi sono ritrovata in questo mondo. Questo incontro fortunato, unito a una punta di sana incoscienza, mi ha spinta a dare vita, dodici anni fa, alla nostra casa di produzione cinematografica insieme ai miei soci. È stato l'inizio di un percorso caratterizzato da passione, sbagli, incertezze, ma anche traguardi e soddisfazioni. Nel tempo, con dedizione e un costante approfondimento, sono riuscita a trasformare questa passione in un vero lavoro.
Qual è, secondo Lei, la caratteristica più importante per chi lavora in questo settore?
Immaginazione, curiosità e spirito di adattamento sono fondamentali. Lavorare nell'industria del cinema richiede flessibilità, precisione, empatia e molte abilità trasversali. Per chi produce, in particolare, è vitale conoscere ogni fase produttiva e comprendere a fondo le mansioni di ciascun reparto. Solo con queste competenze è possibile accogliere le visioni degli autori, interpretare le necessità artistiche e coordinare la troupe con professionalità. Il cinema è un'arte collettiva; ha bisogno di sintonia e di una forte visione d'insieme per diventare un buon film.
I Local Talents sono professionisti e operatori del settore cinematografico altoatesino selezionati da IDM Film & Music Commission attivi nell'industria cinematografica locale. In brevi interviste raccontano cosa amano della loro professione e del cinema.